lunes, 17 de noviembre de 2014

Reseña: El Final del Ave Fénix-Marta Querol


Título: El Final del Ave Fénix 
Autor: Marta Querol 
Editorial: B de Bolsillo 
 Nº de Páginas: 528 
ISBN: 978-84-9872-716-6


Cuando quise leer a un autor con apellido cuya inicial empezase por la letra Q, no dudé ni un momento, que iba a ser Marta Querol y su novela El Final del Ave Fénix. Y, la verdad, que la decisión no pudo ser más acertada, ya que es un libro que me ha encantado de principio a fin. Esta novela quedó entre los 10 finalistas del Premio Planeta de 2007, año en el que dicho Premio fue para Juanjo Millás y su novela El Mundo, quedando en segundo lugar Boris Izaguirre y su Villa Diamante. Evidentemente, tuvo más repercusión el finalista, debido a la fama televisiva que le precede a su autor. Sinceramente, ni me acordaba de quién había sido el galardonado aquel año, ya que no suelo leer el afamado Premio, que todo sea dicho de paso, no me parece transparente y creíble el hecho de que el jurado conceda el galardón a ciegas y sin saber quién es el verdadero autor del manuscrito. Vamos, que no se lo cree nadie. Desconozco completamente cómo serían las novelas ganadoras, pero supongo que no tendrían nada que envidiar a El Final del Ave Fénix, pero claro, su autora es una desconocida y eso no vende. Esta novela fue editada en 2012 y recuerdo que el año pasado tuvo mucho éxito entre los blogueros. Por eso, no dudaré en leer su segunda parte, Las guerras de Elena. Os paso a contar:

MARTA QUEROL, LA AUTORA: 

Nacida y criada en Valencia, estudia Ciencias Económicas y Empresariales. El Final del Ave Fénix es su primera novela y llega a quedar entre las 10 finalistas del Premio Planeta de Novela de 2007. Cuando es publicada en formato digital, se convierte en el Best-Seller. Fue columnista del periódico Las Provincias y actualmente colabora en diversos medios de comunicación. 


 

ARGUMENTO: 

La historia desde 1934 hasta nuestros días de dos familias, los Lamarc y los Company, cobra vida en El Final del Ave Fénix. 

Cuando en España comenzaba a presentirse la Guerra Civil, en cada una de estas familias, verán la luz dos niños, Elena y Carlos, cuyas vidas estarán predestinadas a cruzarse. Irán creciendo en dos mundos paralelos, sin conocer ninguno de ellos el afecto de una familia al uso. Elena, como la hija mayor de un matrimonio frívolo y de clase alta, que la acepta como una más de sus posesiones materiales; y Carlos como el pequeño de una familia modesta, dividida por la tragedia, y que aprende a sobrevivir en las calles durante la guerra. 

En un mundo en que nada es lo que parece, plagado de intrigas, lujos, miserias y de situaciones límite, irán creciendo hasta que en la edad adulta, unidos en una tormentosa relación en la que los negocios se mezclan con la pasión, se tendrán que enfrentar con sus propios fantasmas. 

A partir de los últimos instantes de la vida de su madre, Lucía intentará recomponer, en un flashback, el complejo puzzle que fue su existencia y la de los seres que la rodearon. 

La novela muestra en diálogos rápidos y de gran realismo, las entrañas y convencionalismos imperantes en la España del siglo XX, la lucha de la mujer por encontrar su lugar en la sociedad y nos sumerge por completo en unas vidas que el lector llegará a hacer suyas.

IMPRESIONES: 

El comienzo de El Final del Ave Fénix es uno de los mejores principios que leí nunca en una novela. A modo de prólogo, a Elena, la protagonista, se le está acabando su vida. Recuerdo que lo leí en una sala de espera y se me llenaron los ojos de lágrimas. Su hija está contando cómo fue el proceso de su enfermedad y cómo poco a poco la esperanza de su recuperación quedaba en nada. A continuación la narración nos lleva a la Valencia de 1934, asistiendo al nacimiento de 2 niños: Elena Lamarc y Carlos Company. Ambos pertenecen a distinta clase social, pero sus destinos se unirán con el tiempo.

Elena crece en una familia de la alta sociedad valenciana y aunque su vida está llena de lujos y comodidades, sus padres no le darán nunca el cariño que necesita. Carlos, por su parte, pasa su infancia alejado de su familia y prácticamente se cría en la calle con otros niños.  

Elena llega a la adolescencia con la idea clara de no buscar un buen marido para convertirse en la “mujer de...” y por eso quiere quiere volar por si misma. Así, empieza a trabajar en los negocios de sus padres, que regentan una fabrica de confección y una tienda de ropa de niños respectivamente. Su vida en su casa es un infierno: el padre nunca está en casa y está continuamente siendo infiel a su madre, quien a su vez es una mujer bastante frívola y que no le demostrará ningún cariño a Elena. Sus padres a quien prefieren es a su hermano pequeño. Por todo esto, Elena quiere tomar las riendas de su vida, así que la llegada de Carlos, le hará tomar el rumbo que desea.  

Sin embargo, la vida no será tan fácil como ella pensaba. Elena tendrá que renacer de sus cenizas muchas veces, ya que ve cómo su vida muchas veces se derrumba en ocasiones. Sin embargo, ella no se rendirá y seguirá adelante.  

El final del Ave Fénix es una novela que no podrás dejar de leer ni un momento. Es la historia de 2 familias unidas por el destino, pero también es una novela costumbrista, ya que a través de sus páginas conoceremos como era la sociedad en aquellos años, donde la mujer era ninguneada en todos los sentidos y ni si quiera podía pedir dinero a un banco por si misma.  




Pero Elena Lamarc, se adelantará a su tiempo. Ella decide montar su propio negocio y, a pesar de las dificultades con las que se encuentra, consigue su objetivo. Es lo que hoy en día se llama “una emprendedora”. Además no se conforma con poco y cada vez quiere más y más.  

Elena es al verdadera protagonista de la novela. Es una mujer inteligente y con personalidad, que se revela a la sociedad y al mundo que la rodea. Es un personaje que vemos evolucionar, ya que la conoceremos desde que nace hasta que muere. Por lo tanto, la siguiente novela, Las guerras de Elena, no es una segunda parte de El Final del Ave Fénix, ya que entonces no contaría con Elena como protagonista. El libro comienza con una Elena pasando los últimos momentos de su vida y luego en forma de flasback conoceremos toda su vida hasta su madurez. En el capítulo final y el epilogo, es su propia hija la que cuenta qué fue del destino de los que la acompañaron durante su vida. Espero leer Las Guerras de Elena, ya que me quedé con la pena de no saber algunos aspectos de la vida de la protagonista.  


Junto a Elena Lamarc, conoceremos a sus padres: su madre Dolores (Lolo), frívola y egoísta y su padre (Gerard), infiel por naturaleza. También están su hermano (Gerard) algo más desdibujado; su marido (Carlos) y otros secundarios como Javier, su amor de juventud (que para mi gusto le podía haber sacado más partido a sus historia) o Clara, la chica de servicio con la que Elena mantiene más relación que con su propia madre.


Todos los personajes están perfectamente retratados. Algunas veces me daban ganas de zarandear a alguno de ellos, al ver tanta maldad e injusticia.

También la novela habla de algunos hechos históricos de la época como las inundaciones de Valencia de finales de los 50 (con las que Elena lo pasará fatal) o la famosa Talidomida, aquella pastilla que evitaba nauseas en las embarazadas, pero que provocó nacimientos de niños con serias malformaciones. 

CONCLUSION:  

Las historias de familias son las que más gustan entre el público y de verdad, que me uno al club. El Final del Ave Fénix es, sobre todo, la historia de una familia con sus más y sus menos. Es una novela de personajes y también es el retrato de una sociedad anclada en el pasado donde lo más importante era “el qué dirán”. De verdad, que lo recomiendo sin dudar, ya que además se lee de un tirón. En parte me dio pena que se acabara, ya que me había encariñado enormemente con esa familia, así que leeré, sin duda, Las Guerras de Elena. MUY RECOMENDABLE.  






Canción para hoy: Like a Virgin (Madonna)

El pasado 12 de noviembre se cumplían 30 años del lanzamiento de uno de los discos más famosos de la década de los 80: Like a Virgin de Madonna. Era su segundo disco y, sin duda, supuso su consolidación como estrella mundial. En el disco también encontramos otros éxitos como Into the Groove o Material Girl (que la bailábamos en clase de Educación Física de mi colegio). 

Desde que conocí a Madonna, sucumbí a sus encantos y se convirtió en una imprescindible de mis discos y vídeos de aquella época. Os dejo la canción que da título al disco y su famosísimo vídeo-clip  con una Madonna mucho más joven y vestida de novia. Espero que os guste y Feliz Semana. 




I made it through the wilderness
Somehow I made it through
I didn't know how lost I was
Until I found you
I was beat, incomplete
I'd been had, I was sad and blue
But you made me feel
Yes, you made me feel
Shiny and new
Like a virgin
Touched for the very first time
Like a virgin
When your heart beats 
Next to mine
Gonna give you all my love, boy
My fear is fading fast
I'd been saving it all for you
Because only love can last
You're so fine and you're mine
Make me strong, you make me bold
Oh your love thawed out
Yes, your love thawed out
What was scared and cold
Like a virgin
Touched for the very first time
Like a virgin
When your heart beats 
Next to mine
You're so fine and you're mine
I'll be yours 'till the end of time
Because you made me feel
Yes, you made me feel
I've nothing to hide
Like a virgin
Touched for the very first time
Like a virgin
When your heart beats 
Next to mine
Like a virgin
Like a virgin
Feels so good inside
When you hold me, and your heart beats, 
and you love me
Oh, baby
Can't you hear my heart beat
For the very first time?

viernes, 14 de noviembre de 2014

Reseña: Murió por los pelos-Nacho Docavo


Título: Murió por los pelos 
Autor: Nacho Docavo 
Editorial: Ypsilón 
Nº de Páginas: 148 (aproximandamente) 
ASIN: B00NF5K0F2


Este libro me lo ofreció la editorial Ypsilon y como me llamó la atención su argumento, decidí convocar un concurso y una lectura conjunta. Ya os digo que el libro ha superado todas mis expectativas y me he divertido mucho con él. Os paso a contar:

NACHO DOCAVO, EL AUTOR:

Madrid 1955. Antropólogo de profesión ha recorrido el mundo en busca de paradojas etnográficas. De sus increíbles viajes y experiencias han surgido las historias que le han llevado a publicar, a lo largo de los últimos veinte años, una quincena de libros con diversas editoriales, entre los que destacan La inteligencia del agua y la serie juvenil Las Aventuras de Camaleón.

ARGUMENTO: 

La delirante historia de Manuel Cantera, un funcionario sin funciones que se verá envuelto en una trama de calvos y asesinatos de la que sólo podrá salir airoso usando su imaginación y su extraordinaria capacidad de improvisar. 


Cantera tiene que hacerse con la fórmula que los jíbaros utilizan para reducir las cabezas de sus enemigos, una poción que curará para siempre la alopecia y que promete beneficios millonarios a aquellos que obtengan su patente. 

Para conseguirla tendrá que viajar a lo más recóndito de la selva de Ecuador en busca de la comunidad indígena que ya en el pasado le acogió y que conserva el secreto ancestral que evita la caída del cabello. Una vez de vuelta en España, Manuel deberá esquivar todas las trampas a las que le somete una multinacional sin escrúpulos, la misma que ha raptado a su novia y que amenaza con hacerla desaparecer... 



IMPRESIONES: 




Este libro lo único que pretende es entretener y os aseguro que lo consigue. Es una historia divertida, delirante y muy alocada. Quizá demasiado, pero hay que tomarse las cosas con humor, que en este libro de eso hay mucho. No voy a negar que sea un tanto disparatada, pero ya os digo que esta novela va de eso: de disparates y de situaciones un tanto absurdas para divertirnos con ellas.  

Pero con ella también aprendemos algo, como la técnica que utilizan los jíbaros para la reducción de cabezas. Es un tema que me suena de verlo en algún programa de TV, pero que desconocía por completo la finalidad de esa extraña tradición y cómo se podía llevar a cabo. Y que con una novela, se aprenda algo, es un punto importante ¿verdad? No todos los libros nos enseñan algo y este, aunque sea breve, lo hace. También hay una teoría que explica el por qué de la alopecia en el mundo actual. Lo que no me quedó claro es porque afecta principalmente al hombre y no a la mujer.  



Murió por los pelos es, ante todo, un libro de humor. El protagonista, Manuel Cantera, trabaja de funcionario en un Museo, que, preparaos que llegan curvas: ¡no está abierto al público! Seguro que esta extraña situación os suena ¿a qué sí? Es un Museo de Culturas donde llegan los funcionarios a sus puestos y no tienen nada que hacer, simplemente esperar a que llegue la hora de la salida. Llevan mucho tiempo así y la situación no tiene pinta de cambiar. Con la crisis y los recortes, la apertura del museo no parece muy cercana. Esta parte de la historia no me pareció para nada disparatada: no hay más que darse una vuelta por lugares como el aeropuerto de Castellón, donde todavía no ha salido ni un vuelo (y eso que lleva años) o por tantos y tantos centros públicos que no se sabe ni por qué están abiertos. Pero el caso que hay gente currando en ellos y cobrando de las arcas públicas. “Typical Spanish”, vamos, pero ya sabéis que “Spain is different”, qué le vamos a hacer.  


Y mientras se encuentra Manuel Cantera sumido en una tarea que consiste en ver cómo pasan las horas, recibe una llama telefónica de un Inspector de policía. Al parecer han aparecido en Madrid 2 cadáveres de mendigos con las cabezas cortadas. La policía sospecha que éstas han sido reducidas siguiendo la técnica de los jíbaros y como Manuel es antropólogo necesitan su ayuda.

Por otro lado, una importante empresa de cosmética también contacta con Manuel, ya que sus miembros están inmersos en la investigación de la alopecia y creen que la solución se encuentra en esas cabezas, ya que mantienen su pelo intacto. Manuel, al principio, sospecha que ellos son los asesinos, pero no es así. Ellos quieren contratarlo para que viaje con los jíbaros y sonsacarles los entresijos del proceso de reducción de cabezas. Todo ello con los gastos pagados y un piso a cambio.  

Manuel no se lo piensa 2 veces y acude a la selva. Ahí empieza una aventura llena de pueblos indígenas, espías, asesinos y venenos (uno de ellos luego apareció en mi siguiente novela; para que luego digan que no existen las coincidencias). Y, calvos, como no, ya que a ellos va dirigida la investigación.  




La novela es muy divertida y al menos a mí me ha entretenido todo el tiempo. No es de las que te vas a reír a carcajada limpia, pero si te saca alguna sonrisa que otra, sobre todo cuando compruebas que muchas situaciones son reales como la vida misma. Yo calificaría esta novela como una parodia en toda regla, ya que muchas veces géneros tan serios como el policíaco o el thriller, son parodiables en si mismos. En ella hay policías, empresarios ambiciosos, espionaje, intrigas... pero todo llevado al terreno del humor. Se puede decir que es una historia de aventuras y aunque no llegue a los 200 páginas, ocurre de todo.  

Pero no sólo es una novela de humor con tintes absurdos, si no que, como os decía al principio, con ella aprendemos algo de cultura. El autor, al ser antropólogo, está bien documentado en cuanto a tradiciones se refiere y explica de una manera entretenida cómo los jíbaros logran reducir una cabeza humana como si de una muñeca fuera. A mí, de verdad, que me encanta que en una lectura me enseñe algo que desconocía.


La narración es en primera persona. Manuel Cantera cuenta su historia llegando a interactuar con el lector. De esta forma empatizas más con él y te da la sensación de que te la está contando a ti.  

Manuel me ha caído genial. Al principio te da la sensación de que su existencia es un tanto anodina: un funcionario sin función, pero luego quiere ponerse el mundo por montera. Su historia no pretende ser real, ni mucho menos. Por eso no hay que desechar su lectura pensando que es una novela inverosímil donde parece que al autor se le ha ido la pinza. Ya os digo que es una novela que parodia a las novelas de acción.  

CONCLUSION: 

Es evidente que me ha gustado Murió por los pelos. Es una novela que no pierde el ritmo en ningún momento y que se lee en un suspiro. Ideal, por tanto, para cuando viajamos en transporte público o si no queremos leer algo muy pesado y largo. Os la recomiendo.




Otras reseñas de la lectura conjunta: 





Para comprarlo en Amazon: 


lunes, 10 de noviembre de 2014

Canción para hoy: Corazón de neón-La Orquesta Mondragón

Para hoy una de las canciones más famosas de nuestro pop: Corazón de neón, cantada por La Orquesta Mondragón, aquel grupo que parecía sacado de la parada de los monstruos y liderados por el inigualable Javier Gurruchaga. La letra, como no podía ser de otro modo, es de Joaquín Sabina

Es una canción que habla de una ciudad de la que no dice el nombre y que pueden ser todas las ciudades de mundo. A parte de dejaros la canción de La Orquesta Mondragón, os dejo el audio de una versión que hicieron Joaquín Sabina y Andrés Calamaro en una actuación de TV. Espero que os guste. 











La ciudad donde vivo 
ha crecido de espaldas al suelo, 
la ciudad donde vivo 
es el mapa de la soledad, 
al que llega le da un caramelo 
con el veneno de la ansiedad, 
la ciudad donde vivo 
es mi carcel y mi libertad. 
La ciudad donde vivo 
es un ogro con dientes de oro, 
un amante de lujo 
que siempre quise seducir, 
la ciudad junta a dios y al diablo, 
al funcionario y al travestí, 
la ciudad donde vivo 
es un niño limpiando un fusil. 

Corazón, corazón, corazón, corazón de cemento 
Corazón, corazón, corazón, corazón de hormigón 
Corazón, corazón, corazón, corazón de polución 
Corazón, corazón, corazón, corazón de neón. 

La ciudad donde vivo 
es un monstruo de siete cabezas, 
es un pájaro herido 
envuelto en papel celofán, 
un inmenso barril de cerveza 
que de repente va a estallar, 
la ciudad donde vivo 
es el templo del bien y del mal. 

Corazón, corazón, corazón, corazón de cemento.. 

Barcelona, Moscú, Casablanca, 
Bruselas, Madrid, 
Roma, Tokio, Los Angeles, Nápoles, 
Londres, Berlín, 
Nueva York, Estocolmo, Donosti, México, 
Río, Tanger, París, 
Nueva Delhi, Caracas, El Cairo, 
Varsovia, Madrid. 

Corazón, corazón, corazón, corazón de cemento

viernes, 7 de noviembre de 2014

Recordando a...Olé, Olé

Hoy vuelvo con esta sección de nostalgias musicales para homenajear a uno de los grupos más recordados del pop nacional: Olé, Olé. Con un nombre de lo más español, empezaron su andadura en 1983 y estuvieron 10 años en activo e incluso parece ser que quisieron volver en 2007, sin demasiado éxito. 




El grupo lo formaban 4 chicos y una chica, que nunca fue la misma, ya que fueron hasta 3 féminas las que cantaron en Olé-Olé (bueno 4, pero casi nadie la recuerda). Durante 1983-1984, Vicky Larraz fue la voz solista, pero enseguida prefirió hacer su carrera en solitario. Tuvo mucho éxito y hasta nos representó en el Festival de la OTI. Después se fue a Estados Unidos donde sigue con su familia y se ha convertido en toda una cantante de la generación You-Tube, ya que son muchos jóvenes los que la conocieron a través de este canal. A mí me encantaba y alguna vez se deja caer por algún programa de Tele 5 donde cuenta sus nuevos proyectos. Como curiosidad decir que su padre es el juez Gustavo Larraz, conocido por su participación en De Nueva Ley. De esa época se recuerdan temas como No controles y Voy a mil










En el año 1986 entró en el grupo Marta Sánchez que estuvo hasta 1991. Fue la etapa más larga del grupo y la de más éxito. Aunque me considero fan de Vicky Larraz, reconozco que Marta canta mejor. Se convirtió en un auténtico sex symbol rivalizando con la italiana Sabrina (que revolucionó el país una nochevieja que todo el mundo recuerda aunque no lo haya visto). En ese especial de nochevieja también actuaba Olé Olé y otros artistas como Duncan Dhu, Hombres G o Joaquín Sabina. Recuerdo que grabé muchas actuaciones en vídeo y luego no paraba de verlas. 

La primera canción que al menos yo les conocí fue la versión de Lilí Marlén, que recuerdo que me gustaba mucho. Os dejo la actuación que hicieron en el mítico Un, dos, tres...



Sin duda, una de las canciones más recordadas es Sola, aquella historia de una chica que estaba sola en su casa aburrida y recibió una llamada telefónica de un desconocido que le proponía una cita a ciegas... Si queréis saber qué pasó, seguid escuchando, pero yo creo que hoy en día no se podría hacer una canción así con los peligros que corren por la red.... Os dejo la actuación que, casualmente, también es del Un, dos, tres... 




En el año 1990 el grupo viajó al Golfo Pérsico para animar a las tropas españolas que se encontraban ahí.



El año 1991 Marta Sánchez decidió seguir su carrera en solitario, que como sabéis fue totalmente exitosa. Para elegir a la nueva cantante recuerdo que organizaron un casting que tuvo mucha repercusión, convirtiéndose casi en una cuestión de estado. Se presentaron miles de chicas y salió elegida la canaria Sonia Santana. La canción más conocida que grabaron con ella fue No mueras posibilidad, de gran calidad, por cierto. Una balada perfectamente cantada con la voz cálida de Sonia. Os dejo la actuación que cantaron en TV, ¿adivináis el programa? ¡¡¡¡EL UN, DOS, TRES...!!!! Esta vez el presentador era Jordi Estadella




Sin embargo, la cantante parece que no cuajó en el grupo y sólo estuvo un año (que fue cuando ya el grupo puso punto y final a su carrera). Parece ser que no se entendía bien con ellos (se oyó decir que llegaba tarde a los ensayos). Hace unos años me enteré por las redes sociales que mientras estaba en el grupo conoció a un pez gordo de una discográfica con el que se casaría en poco tiempo. No le debía interesar mucho seguir cantando porque nunca más se supo de ella. En cuanto al grupo, en 2007 decidieron volver con una nueva chica, una tal Marta Domínguez que había sido Miss Tenerife. Sin embargo, el proyecto no cuajó y se dio por concluido enseguida. Yo me enteré por Fernandisco que tenía una sección en un programa de radio que escuchaba. El año pasado nos dejaba Juan Tarodo, que había sido bateria y novio de Marta Sánchez, motivo por el que fue el miembro más conocido del grupo. La verdad que el resto pasaban muy desapercibidos y las chicas ocupaban todo el protagonismo. A día de hoy nadie los ha olvidado: tuvieron un amplio repertorio lleno de éxitos y dos de sus chicas fueron y son cantantes muy reconocidas. Buscando en Google, acabo de encontrar que el grupo se juntó para homenajear a Juan Tarodo, al que Marta Sánchez no acudió (algo que sembró bastante polémica). Salieron en el programa de Hay una cosa que te quiero decir que, cosas de la vida, competía con Tu cara me suena donde participaba de jurado la propia Marta Sánchez. Os dejo del vídeo con la canción y bueno, sólo comentar que Vicky se pasó con el colágeno (o lo que sea) en los labios. 


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